陳威宇老師 / M10410117

陳威宇老師以客觀的角度描述了新創公司的觀點，小型公司特性快速、大膽、彈性，反觀大公司需要上頭的領導階層才能帶起改變，身在其中的感覺是相當渺小的，甚至可能因為體會到一顆小螺絲釘所能造成的改變微不足道，使員工疲憊、感到挫折，而產生怠惰與害怕競爭。

Idealab的創辦人Bill Gross曾提出新創公司的五大成公元素：構想、團隊、商業模式、資金與時機，陳老師也向我們介紹「精實創業，敏捷開發」的概念，新創公司需對於時間的掌握相當敏銳，每一個設計周期都相當短，如何能在每個時機點到來時都有足夠的實力去掌握機會，並在有限資源中創造大的效益，就得靠一個積極團隊的不斷進步與成長。

        另一個重點是在使用者經驗為和新的設計中，如何了解使用者的需求。「Guideline不存在使用者心中」，這是設計師常有的盲點，陳老師給我們幾個訪談的技巧：少說話，給使用者機會說出心底的話；多設計開放性問題，讓使用者的思路不會受限於訪問者的框架中；反覆確認與分解，比照自己對於使用者回答內容的理解，是否和使用者所想表達的意思相同；設法了解使用者過去經驗。

新創公司存在著一股勇於嚐試的精神，老師強調設計師對於新軟體要勇於踏出自己熟悉的安全地帶，也許能找到更有效率的方法，並且介紹了他積極參與的UIUX設計師社團，用群聚的力量讓每一個成員有進步的動力，老師的積極態度讓我從新思考，我也許太過熟悉於某些既有的方法，阻礙了自己拓展新的觀點，在新的時代對於某一個問題每個人都能提出自己的解法，造就多元軟體開發，這是現在的優勢，應該珍惜這樣的環境並加以利用。

姚美玲老師 / M10410117

本週演講者是趨勢科技的姚美玲老師，她介紹了趨勢科技的開放風格、設計部門的角色分工，和為使用者思考的嚴謹態度，雖然趨勢科技經營的是資訊安全這樣嚴肅的產品，想像中一間資安公司可能會重視專業資訊工程技術勝過一切，但是在老師口中的趨勢科技卻相當重視服務體驗，而且是開放討論且充滿活力的。
姚老師請了一位資深設計師為我們解釋產業中的設計是如何運作的，我很喜歡老師用一個議題，兩種觀點的方式點出設計師的盲點，同時帶領我們走過一回設計的流程。第一個階段是研究與計畫，需要與使用者代理人溝通，因為有時對使用者最好的產品，卻不會被使用者選購，還需要考量商業上的其他因素；第二階段是設計與視覺，我了解到目標使用者不一定能和設計師面對面交流，且透過顧問公司接觸到真正的產品使用者，更能達到準確與客觀的立場，另外在與其他專長的同事協作時，互相了解是很重要的；第三階段是實行與測試，為了解實際的使用狀況，和保持良好的用戶關係，需要持續的追蹤測試，以及提供移難排解等其他服務。
最後老師下了「UI is the result of communication」這樣的定義，啟發我們對於先前「UI就是溝通」此種印象的思考，老師們給了我們很多關於協同合作的建議。在真實的設計產業中，保持思考與態度的彈性，還有溝通態度，能學習到更多不同知識，未來我將警惕自己培養更全面的思考邏輯。

楊宙航老師 / M10410117

本周的講者是隆達工業設計總監楊宙航老師，在楊老師身上我看見設計的精彩之處，這場演講帶給我的感覺並不是聽了一門課，而像是經由楊老師分享給我們的想法，喚回了一些我對設計的熱情。「沒有生活的設計師做不出好設計」許多人這樣說，並以此塑造身為設計師的精神，但是楊老師對這麼一句話的詮釋特別有力道，因為在老師的描述中，他對設計的思考時時刻刻都存在生活的脈絡中。

一個很有趣的觀點是，設計的經典往往比設計師本身來得長壽，設計經典的生命是什麼？是能留在人們的記憶中，並且一再被提起、討論、對照的價值，這樣的價值必須是來自人文的，比如老師設計給女性的燈泡作品，這討論的不是燈泡壽命、功率或節能，而是女性在使用燈泡這個產品的過程中產生了另類的用法和情境，於是設計師從這人文的脈絡中提取價值，設計出新產品。

特別喜歡老師在歐洲的那一段經歷，雖然是不得已必須滯留在陌生地區的窘境，轉一個念頭也能享受自由自在的時光，也許不是每個人都能有這樣的經驗，但是在我們生活中某些意料之外的事情發生時，想法轉換才能敞開心胸，因此有機會看見特別的美景，並且就像老師對於不同專長、不同背景工作夥伴的態度，廣泛接觸各式各樣的人事物，能激發出精彩的設計靈感。

林雍順老師 / M10410117

本周講者是TOAST的設計總監林雍順老師，介紹給我們直得參考的品牌理念，TOAST的生活風格產品細膩優雅，簡單卻富有變化，除了單純的美感更留下了一點想像的空間，巢家居秉持獨到品味挑選設計作品為台灣帶來國外盛行的經營模式，老師也介紹給我們許多國外的選物店，比台灣街頭的各種文創商品店更具品味的原因是，這些選物店不專營特定品牌，各有挑選的依循原則，因此顧客能得到不同的體驗。

老師為TOAST的家居、家飾、生活用品的經營下了「生活風格產業」的定義，將各種日常用品設計回歸到「生活」的核心主題，很特別的一點是，近年台灣社會不斷強調在地化、台灣製造，TOAST卻不將立足點侷限於台灣，而是定位自己為亞洲品牌，以台灣融合多元文化的角度思考，結合其他亞洲新銳品牌，以應對歐美大品牌的競爭。

TOAST跨界與工藝家、設計師合作在材質與製做工法上鑽研設計出巧妙、活潑的質感與姿態，行銷方面也透過與插畫家的合作拓展領域，老師特別提到企劃人員的重要角色，探討國外知名品牌，產品開發最初通常是由具備市場敏銳度的企劃人員提出年度計畫，再交由設計師進行設計，在此模式下，品牌便不一定需要具備設計師，而是與設計師形成合作的關係，於是設計師需思考的是如何理解合作品牌的核心價值，掌握品牌所需要的，同時不失去自己的設計風格。

張志祺老師 / M10410117

圖文不符在Facebook吸引了大量的關注，普通設計公司常被公關公司與媒體剝奪利潤，圖文不符靠著facebook社群平台，了解許多年輕讀者不再安於單方面接受資訊，而是喜歡自己思考建立自己的觀點，藉此抓住年輕讀者的口味，贏得獨一無二的市場地位。

Infographic是否就是資訊的扁平化? 張志祺老師說明資訊設計需要考量的內涵更廣泛且更加深入，各階段都需要不同領域的專業協同合作，首先需要資料架構師對資訊的敏銳度，大量蒐集與整理構築出完整結構，接下來尋找出資訊接受者的接觸點，由行銷企畫重新脈絡化，描述出一個故事，視覺設計師接手進行畫面結構設計，最後由插畫師將故事具象化，或者視需求再加上動態資訊的建構。

令我感到值得好好記住的是張老師的冰山理論分析，說明了訊息內涵與核心價值的重要，張老師將Facebook粉絲專頁經營分成三個階段，首先是讀者閱讀經營者提供的內容，將其視為重要、值得閱讀的資訊，向上一個層次則是讀者受此文章啟發反思表達不同的立場，進而按讚或分享，金字塔頂端的層次則是讀者認同，並願意常常閱讀此粉絲專頁的資訊，達到固定關注的階段，在此階段張老師特別指出粉絲專業必須安排固定時程播出訊息，藉此激起讀者的期待，並且播出的資訊要能夠帶給讀者驚喜和特別的體驗，而想要達到頂端的層級，需要如冰山擁有穩定的基礎，也就是核心價值，圖文不符即是由「創造溝通」這個核心價值獲得眾多讀者的認同。

老師提到某些作品受到喜愛其實在預料之外，圖文不符仍然在持續測試中進一步了解讀者的思考脈絡，網路經營獲得關注的契機或許來自意外，但必備的是基礎核心，經過縝密思考後建立的價值觀，才是長久經營的關鍵，即便網路上充斥著再多虛有名氣的訊息或商品，未來的成功仍然是留給充分準備、不斷構築深厚內涵之經營者的。

游庭碩老師 / M10410117

本周的講者是游庭碩老師，演講的主題是「Data Science for Designers」，老師從網路的發展演進，向我們解釋Data Science逐漸受重視的過程，在資訊量增加、產生快速、且種類繁多的背景下，變開發出大數據分析的新技術與新商業應用。在商業分析中輔助消費者行為研究與人力資源、營運流程和財務會計的決策，其中設計思考與消費者行為研究緊密結合，影響設計決策，老師舉出一個案例是「輿情監控」系統，如何得知網路評論的正與負，需透過文本分析方式取出語句結構特徵，轉化為抽象概念，便可將數據資料轉化成消費者的價值觀與消費觀念。
游老師特別強調Domain knowledge的重要性，Data Science跨越了Computer Science、Math and statistics 以及Domain knowledge這三個專業範疇，領域背景知識幫助設計師抓住要點，最重要的是問對問題，大數據分析必須用在適切的地方。如同由老師所說，視覺化只是設計師的專長之一，設計真正的目標是解決問題，在各產業皆仰賴大數據分析的趨勢下，設計師的創意似乎被數據分析所限制了，但若我們能掌握住設計領域的知識，Data Science其實有助於設計師的眼界清晰明朗並且更加遼闊。

李政宜老師 / M10410117

本周講者李政宜老師是和碩聯合的設計總監，老師為我們介紹了PEGACASA的精品設計，將質材混和運用在不論是電器產品如手電筒、台燈或是與日常生活緊密連結的手機外殼，替台灣的代工為主的電子產業開創一條新的道路。

很有趣的一點是，這樣一個有質感的品牌其實原是公司部門的名稱，老師提到與其使用常規的名稱，不如創造一個特別名稱，能夠激發同仁們一起維護這個「品牌」的精神。

企業開發新的產品時常經由調查使用者的喜好規畫設計目標，但是李老師更強調的是利用現有資源與優勢，於是PEGACASA的精品設計使用部分猜測的方式，捨棄龐大繁冗的調查與分析作業，避免市場調查的誤差與從眾行為的陷阱，如竹材相關的設計－「竹尺燈」，以及特殊的鍛造碳材質，便是從現有資源中發展出的作品。

近年市面上有需多皮革製作與金屬工藝的體驗課程，讓大眾親手製作，比購買更能感受皮革與金屬的質地與觸感，於是增加了許多這些復古質材的愛好者，我很喜歡結合貴金屬與皮革的手機外殼設計，皮革材質的超薄鍵盤比塑膠或觸控面板更能吸引人仔細欣賞，異材質結合是提高產品附加價值的快速方法，貴金屬運用得當，再加上對於品質的高規格要求，超越單純造型曲線所構成的美感，根本地突破使用者對產品的既有印象，這便不只是「貴氣」產品，而是一件值得細細品味作品。

張志浩老師 / M10410117

        這周的講者是來自台灣奧美整合行銷傳播集團的董事總經理張志浩先生，為我們帶來許多創意案例，首先張老師提出一個問題:最近最常被討論的科技是什麼?此問題引導我們進入幾個科技影響資訊傳遞的議題，老師舉了一個雙螢幕使用習慣「看電視時同時滑手機」的例子，點出廣告行銷新的可能性，資訊可以主動的穿梭在人們的各種攜帶裝置之間形成Online to Offline(O2O)商務模式，老師舉例李克強提出的「互聯網+」概念，互聯網即將消失，取而代之的是以互聯網為基礎加上各種產業，互相聯結與融合。

        張老師提到使用Big data對消費情形進行分析的概念，現在的行銷方式不再是大量投入卻未知回饋的，每一個策略都依循根據，且能在數據分析中看見效果，因此產生對於分析人才的需求，Google analitic與Flurry此類輔助工具的使用能力便是分析人員的必備條件。

        這樣的概念轉換形成了行銷主導創意的現象，由於我在台灣美妝保養品牌工作的經驗，體會到任何創意的發想都需要依循數據分析結果，我們透過網路美妝平台評鑑、部落客試用與線上體驗活動帶起討論，增加品牌曝光，行銷部觀察社群動向，以及各曝光管道的引導效益，即時更新廣告，快速且大量地將品牌印象置入消費者腦中。數據主導創意的情形下並非每一則廣告都有精細規劃的時間，精準的置入時間點更顯得重要，確實對設計背景的我帶來一些深刻的體驗，在老師的解說下我對行銷策略有了更深一層的認識，了解未來在設計上需思考更多關於科技與網路快速變化的層面。